一、元代画家高克恭
　　高克恭（1248-1310），字彦敬，号房山，祖籍西域。他的祖辈与汉人通婚，后定居大都（北京）房山，故为房山人。公元1275年，27岁的高克恭走上仕途生涯。后官至刑部尚书。他虽身居显要，但一生廉洁，勤于政务。从政之余，寄情山水，挥写丹青。他还是我国维吾尔族文学史上第一位著名田园诗人。他与当时画坛领袖赵孟颊交往密切，受其影响颇深，人称“南赵北高”。
　　元代初期画坛上赵孟颊、高克恭倡导复古之风，他们上追北宋以前的传统风格，特别是米芾、米有仁等大家，从中寻找新的拓展之路；以笔墨表现出新的视觉效果；把诗文书画结合在一起。
　　高克恭的山水画积点成线，形成一种空蒙迷惘的景色，画面有骨有肉，合诸家之长，自成一格，被推崇为 “当代第一”，为后世所瞩目。传世作品有《春云晓霭图》、《春山欲雨图》、《云横秀岭图》《春山晴霭图》《墨竹坡石图》等。《雨竹图》又叫《墨竹坡石图》，此图纵121.6厘米，横42.1厘米。藏北京故宫博物院。

二、清初画家高士奇
　　高士奇(1645-1703) 清朝大臣、史学家。钱塘(今浙江省杭州市)人。字澹人，号江村、全祖。以诸生供奉内廷，为清圣祖康熙帝所崇信，官詹府少詹事。以植党营私，被劾、解职归里。后复召入京，官至礼部侍郎。他能诗、善书法，且精鉴赏，所藏书画颇多。著有《春秋地名考略》、《左传记事本末》、《清吟堂集》《江村消夏录》、《天录识余》、《扈从目录》等。康熙二十二年(1683年)，高士奇补侍读充日讲起居住官，翌年，高士奇迁右春坊右庶子，二月转左春坊左庶子，升翰林院侍讲学士，成了康熙的“老师”。
　　正当高士奇步步高升的时候，厄运降临。康熙二十七年，山东巡抚张汧以赉银赴京行贿事发，经审讯，狱辞涉及高土奇。康熙谕令勿滋蔓，高士奇才得置弗问。高士奇因闻平湖风俗敦朴，地僻事简，无外物之扰，得优游林野。10月，奉圣命归田，入籍平湖，成了平湖人。
　　高士奇离开康熙，但康熙仍念念不忘，赐南方所无蜜饯人参一瓶，上好人参一斤，土木参二斤，要士奇“宽心自养，不必多虑”。又赐高士奇御制扇诗一首：“ 故人久别已三年，寄语封书白日边，多病相邻应有意，吟诗每念白云篇。”康熙赐物寄情，君臣关系成了“久别的故人”。
　　康熙三十三年(1694年)甲戌，高士奇在离京回乡五年后，又官复原职，住进内廷。1696年，噶尔丹叛乱，康熙三次亲征。高士奇也随皇上远征，风餐露宿。当噶尔丹叛乱平息后，高士奇就以母老乞还，康熙授高士奇詹事府詹事，为三品官，难其回乡，并赐“清吟堂”御匾一幅。1699年三月，康熙又赐高士奇 “忠孝节义”匾。
　　他从北京回乡后，仍为康熙编纂《御制诗》，1703年6月15日完稿并写了跋。此后仅过半个月，三十日，他就病逝了。高士奇病故后，康熙赐谥号“文恪”，其意为：一个谨慎守规章的文人。

三、淸前期画家高其佩
　　高其佩字韦之，号且园，别号很多。铁岭人，但却出生于江西建昌署中，成长在官宦之家。他生于顺治十七年（１６６０年），卒于雍正十二年（１７３４年）。康熙年间，承爵宦广东，安徽巡抚。后升刑部右侍郎。高其佩在２０多年的宦游中，经历过不少名山大川。长期领略长江天险，钱塘潮汐和优美如画的江南景色，特别是他曾溯大江西上入蜀，留下不少惊人杰作。他的赤壁、三峡，白帝城等作品，都充满诗情画意，而蜀中峨嵋的清绝，青城的秀绝，剑阁的险绝，无一处不拨动画家的心弦，也不断丰富着画家的创作生活。他将指头画创造发展到比较完美地步，人物，山水，花卉、鸟兽都能表现，故画史称：“以指为画，始于高铁岭使君韦之。”
　　艺术特点：高其佩从未因任官而荒芜创作，他擅长人物，山水，花鸟各科，尤善画虎，画钟馗。墨法得力于吴镇。形象近于吴伟，以减笔写意法见长，在技巧方面，他在《述画诗》中道：“吾画从吾手，甲骨掌背俱，手落尚无物，物成手却无。”，可见他的指画运用了手的各个部分。他的人物形象极为生动，面部用尖指甲细勾，简练传神，画衣纹指尖指甲并用，顿挫自如，冠靴用指掌涂抹，墨色浑然。如他的《钟馗变相画册》现藏故宫博物院，在绢面上指头蘸墨画了１２幅不同形貌的钟馗，墨气淋漓，神情活现。
　　他的花鸟指画，随意点染的浓淡干湿墨色。飞动不露笔痕的粗细线条，蹲鹰的蓬松羽毛，老树的苍劲之质，表现得十分出色，如他的《松鹰图》轴即是此例。高其佩不仅在绘画上是一个多才多艺的能手，而且在书法、诗文、鉴赏诸方面也都有很高造诣。清代末函夏于乾隆十五年题高其佩《柳莺图》云：“高勤指头画超凡入圣，五十年来，传相仿效，入室者鲜。盖由神授，而事属创为，前代未尝有也。”

四、淸代画家高翔
　　高翔（1688～1753）号西唐，又号樨堂，江苏扬州人，属“扬州八怪”之一。他一生从未做过官。少年时期的高翔甚喜书画，并有幸与寄居在扬州的大画家石涛结成忘年之交。当时的石涛已经是垂暮之年了，能够有机会亲近这位具有划时代意义的书画大师，对于高翔来说是一个难得的机缘。在高翔的绘画风格中可以看得出石涛对他的影响是很深的。高翔是一个很重情谊的人，在石涛去世后的几十年间，每逢岁春，他都要亲自到石涛墓前祭奠恩师。高翔晚年由于右手残废，常以左手作画。与石涛、金农、汪士慎为友。清朝的李斗在《扬州画舫录》中有过这样的记载：“石涛死，西唐每岁春扫其墓，至死弗辍”。意思是说，石涛死后，高翔每年春天都去扫墓，直到死都没有断过。从这里也可以看出他们之间的友谊很深。高翔除擅长画山水花卉外，也精于写真和刻印。他的山水画取法弘仁和石涛，所画的园林小景，大多是从写生中来。金农、汪士慎诗集上的小像，就是高翔的手笔，线描简练，神态逼真。著有《西唐诗钞》。
　　高翔的山水画主要是取法弘仁和石涛，因为他只是“于近人间途径”(张庚语)，没有更多地在古代绘画中寻求根本，所以在意趣上略显纤薄，笔墨技法也未能融会贯通，达到理想境界。尤其是他的大幅山水作品，在用笔上还显得有些僵硬稚嫩，墨色也有呆板单调的缺陷。有学者认为这是因为他只在临摹上下功夫，缺乏对大自然真山真水的切身体验，此种说法有一定的道理。
　　高翔作的《弹指阁图》，纵66.5厘米，横38厘米，扬州博物馆收藏。此作在用笔上既苍且润，秀雅而不失高古，简淡中蕴涵情趣。在墨色的运用上也浓淡结合，层次分明。高翔不仅书法造诣颇深，还兼善篆刻，他师法程邃，与当时的名家丁敬、汪士慎齐名。画中的书法、印章均可见其一斑。除此之外，他还擅长画梅花。金农说高翔所画疏枝梅花与汪土慎干枝万朵的繁枝梅花“各臻其微”。可惜他的梅花作品现在已经很少见了。

五、近代画家高剑父
　　高剑父（1879-1951），名崙，宇爵亭，广州番禺人。父母早逝，家境寒微。12岁便到族叔开的黄埔小药店当学徒。光绪十九年（1893），高剑父得举人出身的族叔高子元向居廉推荐，准予免费学画，成了居廉的弟子。
　　高剑父得同学伍懿庄之助，借位于河南伍家祠花园内的水榭。该处有许多历代名画和字帖，诗人画家也常来此聚会，使其得以增广见闻。1903年，高剑父转学澳门格致书院，从法国传教士麦拉学习西方素描，翌年返回广州，在述善小学堂任国画教师。他吸收了居廉、石涛和八大山人的笔法，又接受了岭南学堂法国籍教师麦拉西洋风格的影响，遂开始探索创新，立志改革国画。其时日本名汉画家山本也常来水亭雅集，见他聪颖好学，书画风格奇特，遂劝他到日本留学深造，并常教他日语。后得同学相助，于1906年赴日本东京学画。在日期间，高剑父先后加入“白马会”、“太平洋画会”、“水彩研究会”等日本画人组织，认识了著名汉画家竹内栖凤，深受日本画风格的影响。另一方面，他接受民主思想的熏陶，立下改革国画之志。
　　1906年，高剑父在日本加人同盟会，愿为革命捐躯，深得孙中山器重。1908年回国，致力尝试折衷中西画法，同年在广州首次举办带“折衷”倾向的“ 新国画展”。回国后高剑父任广州秘密组织同盟会广东分会会长。在此后的数年间，曾秘密组织暗杀队、敢死队。1911年广州辛亥“三。二九”起义，他任支队长，亲率队员进攻两广总督署。起义失败后，乔装小贩，幸脱虎口。两个月后，他与李沛基等在广州河南宝岗设立机关，并在他的画室秘密制造炸弹。在他策动和指挥下，暗杀队在仓前街将清广州将军凤山炸毙。辛亥武昌起义后，广东各地革命党人纷纷响应，高剑父任东路新军总司令，率部攻占虎门和鱼珠，与各友军会师五羊城。
　　广州光复之初，各军将领拟推举高剑父为广东都督，他坚辞不就，愿致力于艺术事业。民国成立不久，袁世凯窃夺政权，孙中山被迫辞去临时大总统。民国2年（1913），孙中山发动了讨衰的“二次革命”，袁世凯为了镇压广东的革命，指使爪牙龙济光搜捕广州及各地革命党人。高剑父遂在香港、澳门策动广东的“讨龙”活动。是年秋。孙中山讨袁失败后，避居日本东京，他即到日本追随左右。翌年6月，孙中山在日本另组中华革命党，他是第一批入党的党员。其后回国，参加护法运动，支持孙中山改组国民党。曾任广东省立工业专门学校校长、工艺局局长。此后长期致力于艺术革新事业，与高奇峰、陈树人创立现代国画，后人称之为岭南画派。
　　高剑父提出现代国画以反映现实、表现时代、指导人生为宗旨，以由艺术大众化，进而为大众艺术化，方为现代国画的最高目的，提出现代国画三项原则：（1）为时代，为大众，为人生；（2）主张兼收并容，反对定于一尊；（3）不断变化进步，不断解放束缚，为其以后时代的绘画继续开辟道路。1924年与高奇峰创办“春睡画院”，广招门人，播诸后学，努力建立新国画队伍，积极创作反映现实、表现时代的新国画。抗日战争期间移居澳门，继续主持“春睡画院”，并组织师生举办抗战画展。1946年返回广州，创办南中美术院，并出任广州市立艺术学校校长。
　　辛亥革命后，高剑父曾任南京中央大学和广州中山大学国画教授、广州市立艺术专门学校校长等职。平生画作甚丰，出版有《剑父画集》、《我的现代国画观》、《国画新路向》、《蛙声集》、《谈艺杂录》等书。曾在上海、南京、广州及香港、澳门、印度、柏林、巴黎、苏联等地举行过个人画展或展出过作品。他的作品先后获得意大利万国博览会金牌奖和巴拿马万国博览会、比利时百年博览会最优等奖，在国内外影响很大。代表作有《东战场上的烈焰》、《松风水月图》等。晚年居于澳门，1951年5月22日病逝。
　　1988年和1989年，高剑父夫人翁芝和女儿高励华（美国某大学中国文学系主任、教授）、儿子高励节分别从美国、香港回穗，先后将珍藏高剑父的诗、书法、画作和著述共314件2045页及“春睡画院”旧址献给广州市人民政府，受到政府的热烈赞扬，广州市政府向他们颁发了感谢状。

六、近代画家高希舜
　　高希舜，字爱林，别号一峰山人、清凉山人，一八九六年生，湖南人。老家在今桃江县金光山乡。他17岁入长沙第一师范，与毛泽东同班，后为我国近代画坛名宿。擅长中国画、美术教育。北平国立艺专毕业。曾在国立艺专、师范大学任教，1924年创办京华美术学院，任院长兼教授。1927年留学日本，在东京高等工艺学校学习图案，回国后创办南京美术专科学校任校长兼教授。1949年后任教于中央美术学院及在中国艺术研究院美术研究所从事中国画研究。出版《高希舜画集》等。　　
　　一笔荷。古今名家多爱画荷花。但是，一般重在笔墨气韵上见功夫，至于形态的逼真，则不大注意。高希舜为了突破画荷花的格局，将手戴上5斤半重的铁圈作画，往往一画就是老半天。数年苦练，他终于练出了“一笔荷”的硬功。他创作的《荷鸭》高4米，着墨酣畅，遒劲雄浑，画出了少见的开张荷叶；而高达3米多的荷梗一笔画成，亭亭玉立，栩栩如生。这幅画，成了画坛传世佳品。
　　荣华下之哈巴狗。建国后，高先生挥笔为毛泽东作了几幅画。基中有一幅《荣华下之哈巴狗》，画的是艳丽的牡丹花下卧只摇尾乞怜的哈巴狗，用以劝谏毛泽东要远小人以近君子。毛泽东看后，认为这幅画构思别致，立意深远、甚是宝爱，便挂在自己的办公室里。谁知此画深深刺痛了康生，1957年反右时，他突然对毛泽东说：“主席，这幅画是攻击您的。非常恶毒”。于是，就千方百计对画家进行迫害。实际上这是幅举世公认的好画，如今已经被收进了《毛泽东藏画集》。
　　高希舜送画给毛泽东。他和章毅然、齐白石三位大画家，决定联手创作一幅画，题为《和平幸福图》，在左角写着：“章毅然画竹石，高希舜画牡丹万年青，白石老人画鸽并题，时年九十三岁。”画成后，由高希舜和章毅然直接送到中南海。但他俩走到中南海大门外就止步了，只将画托人送了进去。毛泽东接到画十分高兴，问：“是谁人送来的？是高希舜、章毅然来了，还是请人送来的？”那人出来如实问高希舜。高希舜毫不犹豫地说：“本人未来，是请人送来的。”章很不理解为什么要如此说。高希舜笑笑说：“我怕毛主席忙，耽误他的事，不进去为好。”这就是广为流传的高希舜向毛主席送画的故事。
　　高希舜于1982年在北京去世，享年86岁。

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